Avremo un bon voyage - con Mourad Belouadi e Chaimaa Qaouioun, una performance di Mohammed Abdelkarim

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Art ExploraL'artista egiziano Mohammed Abdelkarim delega il suo testo We Shall Have a Bon Voyage, che sarà interpretato dal poeta slam Chaimaa Qaouioun e dal musicista polistrumentista Mourad Belouadi sulla banchina di Bouregreg di fronte alla nave.

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We shall have a bon voyage è un progetto in corso, iniziato nel 2014, che esplora miti, storie e ideologie attraverso una varietà di forme estetiche come la poesia, la prosa, la narrativa, il racconto orale e la retorica religiosa. Il progetto intreccia aneddoti personali con eventi storici, con protagonisti sia reali che immaginari. Utilizzando personaggi di fantasia, il progetto mira a cristallizzare i desideri collettivi. Il risultato è una storiografia speculativa basata su teorie cospirative, drammi e commedie, oltre che sui fatti. È un saggio performativo che dispiega la verità storica come incontro tra un evento e le sue molteplici mediazioni. Il progetto riesamina concettualmente l'opposizione tra la visione materialista e quella culturale della storia attraverso diversi fenomeni sociali come la religione, il genere, il nazionalismo e l'identità. Utilizza le storie del periodo medievale come paradigma per comprendere le questioni contemporanee.

Mohamed Abdelkarim

Mohamed Abdelkarim vive tra Il Cairo, Rotterdam e Vienna, dove è dottorando presso l'Akademie der bildenden Künste di Vienna.

Artista visivo, performer e produttore culturale, Abdelkarim si è dedicato alle performance testuali dopo aver completato un master in Svizzera nel 2016. Il suo lavoro, informato da una ricerca multidisciplinare, esplora la narrazione, la canzone e la speculazione, concentrandosi al contempo sul processo creativo e sulla genealogia culturale. Il suo progetto attuale esamina il paesaggio come testimone di una storia mancata e di un futuro inesplorato.

Le sue performance sono state presentate al Guild Master del Cabaret Voltaire, a Manifesta 11 a Zurigo (2016), al Sofia Underground Performance Art Festival (Bulgaria, 2016), al Photo Cairo 6th al Contemporary Image Collective (Egitto, 2017), al Live Works Performance Act Award Vol. 5 alla 37ª Edizione Drodesera (Trento, Italia, 2017), At the Crossroads of Different Pasts, Presents and Futures alla Fondazione Sandretto Re Rebaudengo (Torino, Italia, 2018), Interazioni Festival (Roma, Italia, 2022) e al Festival Internazionale della Performance, Performative 04, al MAXXI L'Aquila (2024). È inoltre ideatore di "Live Praxes", un incontro performativo che combina workshop, seminari e performance.

Mourad Belouadi

Mourad Belouadi è nato nel 1982 a M'hamid el Ghizlan, nel sud del Marocco, e attualmente vive a Salé. Musicista e compositore autodidatta, esplora un'ampia varietà di mondi musicali e padroneggia quasi sessanta strumenti. La sua passione per la musica lo ha portato a suonare repertori di diverse culture africane, tra cui la musica Gnawa, Ahwache e andalusa (gumbri, cora, balafon, n'goni, percussioni e voce), così come il blues (chitarre), il jazz (flauto, tromba, contrabbasso) e la musica indiana come il raga (sitar, tabla, flauto bansuri).

La sua musica, intrisa di sensibilità e autenticità, combina la padronanza della tradizione con un tocco personale unico. Conosciuto come "dita magiche", Mourad è in grado di trasformare qualsiasi oggetto in uno strumento musicale. Il suo profondo legame con i ritmi del deserto, la terra delle sue origini, si percepisce nella sua creazione musicale, dove racconta storie attraverso una ricca tavolozza di suoni.

Per anni ha viaggiato in Marocco alla ricerca di maestri per approfondire la conoscenza del repertorio Gnawa, padroneggiando il Gumbri, uno strumento a tre corde utilizzato nella musica spirituale e di trance. Oltre alla musica tradizionale, Mourad ha un repertorio eclettico e ha collaborato con rinomate figure del jazz e del blues come Amino Belyamani (Marocco-USA) e Christian Belhomme (Francia), oltre che in progetti di musica sperimentale con Alexis Paul, Steve Shehan (Francia-USA), Jaime de la Pena (Spagna) e di musica elettronica con Remix Culture (NY-USA, Marocco). Si esibisce in concerto, compone per film e documentari e conduce laboratori musicali.

Chaimaa Qaouioun

Chaimaa Qaouioun, cofondatrice di Slam Dunk collectif, è una giovane artista slam. Vincitore della prima edizione di Bayt lfann 2021 e del secondo premio del Ministro della Cultura di Mobdiaat nella categoria slam nel 2022. Semifinalista al concorso Dklam 2022. Ha partecipato a Lamma à L'uzine, che combinava l'arte della poesia Zajal con la poesia parlata e il teatro. Si è esibita sul palco del microfono aperto del Boulevard 2022, nonché al caffè La Scène di Rabat e all'American Art Centre durante il Creative Writing Camp del 2023. Tiene anche diversi laboratori di scrittura e attualmente è l'esperta del concorso SLAMENA, che riunirà giovani poeti del mondo arabo.

Per gentile concessione dell'artista

Informazioni pratiche

Indirizzo

Galleria Bab Rouah, Rabat, Marocco

Accessibilità

Date e orari

Mercoledì 16 ottobre, dalle 18:30 alle 19:30

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Programma del tour

ESPERIENZE A bordo

Mostra immersiva "Présentes

Realizzata in collaborazione eccezionale con il Museo del Louvre, questa mostra esplora il ruolo e la rappresentazione delle figure femminili nel mondo mediterraneo, attraverso un'esperienza educativa e sensoriale basata su tecnologie audiovisive digitali. La mostra offre un'esperienza in due parti:

  • Un documentario didattico sul ponte di poppa
  • Una mostra immersiva nel cuore del catamarano
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Un viaggio sonoro nel Mediterraneo a cura di Ircam

Attraverso un'Odissea sonora, Ircam e Ircam Amplify invitano i visitatori a esplorare le sensazioni del Mediterraneo e a scoprire nuovi paesaggi sonori immaginari o reali.

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Elisa Von Brockdorff

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Domande frequenti

L'accesso alla barca è gratuito?

Sì, la barca è liberamente accessibile in loco. Tuttavia, è possibile prenotare il proprio posto online sul nostro sito web.

Esiste un codice di abbigliamento specifico per visitare la barca del museo?

Per motivi di sicurezza e per proteggere l'imbarcazione, non è consentito l'uso di tacchi alti e scarpe da ginnastica.

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Il battello museo è aperto a tutti gratuitamente. Per sapere su quale banchina sarà ormeggiato o per prenotare il vostro posto, consultate la pagina dedicata alla vostra città.

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Sul sito del Festival sono state allestite strutture adeguate per accogliere e garantire l'accesso alle persone a mobilità ridotta. L'imbarcazione è dotata di una rampa di 1 metro di larghezza, accessibile alle persone a mobilità ridotta, ma potrebbe richiedere l'assistenza di una terza persona a causa della sua pendenza superiore al 6%. È possibile accedere al ponte di poppa e alla mostra immersiva. Tuttavia, il ponte superiore non è accessibile. Vi preghiamo di informarci in anticipo di eventuali esigenze particolari di accessibilità, in modo da poter prendere le disposizioni necessarie.