Atto.1_Rischio

Act.1_Brise è un'attrazione effimera e in evoluzione, ispirata a pratiche urbane informali come quelle di venditori ambulanti, musicisti, cantastorie, maghi e piccole compagnie di autonoleggio. Itinerante e aerea, Act.1_Brise invita le persone a pensare, individualmente o collettivamente, utilizzando un repertorio di forme che possono essere assemblate in strutture volanti. L'ambiente si trasforma in un parco giochi per l'osservazione. Tra habitat galleggianti e sculture aeree, questi elementi disegnano i contorni di un territorio effimero. Questa esperienza mira a trascendere i limiti della vita quotidiana, offrendo uno spazio ludico e immersivo in cui i confini tra osservazione e azione si confondono. Un balletto aereo e terrestre, che suscita momenti di scambio e interazione per riflettere poeticamente sui modi di "prendere il vento". L'installazione sarà realizzata in collaborazione con la scuola di circo Shemsy.

Questa attivazione al Musée de la Photographie è la seconda performance di Act.1_Brise. Non c'è stata alcuna preparazione preliminare per questo nuovo territorio, quindi la performance sarà adattata allo spazio.

Klara Fontibus (1996, FR-BE) crea un corpo di narrazioni che emergono dalla sua pratica serigrafica e dagli spazi vissuti. Nel suo lavoro, osserviamo lo spostamento di motivi - la forma organica, la griglia, la traccia - su un insieme di oggetti da lei concepiti e progettati per controllare gli usi della vita quotidiana, rivelandone le incertezze. Gli oggetti quotidiani diventano così il territorio di tutte le possibilità. Klara ci invita a muoverci, a desiderarli con lei, (in) questi spazi. Oggi la sua pratica si estende più rigorosamente intorno all'arte della tavola, creando momenti di condivisione intorno a un gesto, in cui il visitatore è invitato a diventare un ospite.

Nassim Azarzar (1989, FR-MA) attinge il suo linguaggio pittorico da immagini tipicamente marocchine, trasponendone le forme e interrogandone i significati attraverso vari contesti. Questa ricerca ha portato alla creazione di un proprio linguaggio visivo, che riflette la complessità della definizione della sua identità di persona nata in Francia da genitori marocchini. L'esplorazione estetica di Nassim comprende le arti decorative, la pittura, il disegno, la scultura, il design grafico e il cinema sperimentale.

Aliocha Tazi (1995, FR-BE-MA) crea serie di forme interattive basate su pratiche individuali e collettive. Sono costituite da aggregati di materiali riciclati e oggetti dirottati. Spostandosi costantemente tra lo studio, lo spazio pubblico e lo spazio espositivo, Alyosha genera cicli di mutazione in cui lo status degli oggetti oscilla tra opera e manufatto. A volte racconta esperienze, altre volte crea momenti di incontro in cui i suoi oggetti si attivano e diventano spazi di accoglienza.