AⵣMⵣ - Ahwach Bnat Louz y Raskas de Tekchbila (Les concerts d'Alain Weber)

Este segundo capítulo de la aventura Tekchbila celebrael Ahwach, una danza tradicional profundamente arraigada en el patrimonio amazigh. Ahwach Bnat Louz, una compañía femenina de Tafraout, es pionera en este campo desde hace más de 20 años y ha participado en numerosos festivales nacionales e internacionales. Raskas, dúo de post-rock y electrónica de Casablanca, encarna la escena electrónica marroquí con sus composiciones atrevidas. Su música captura momentos fugaces y los trasciende en emociones profundas. Juntos, Ahwach Bnat Louz y Raskas exploran nuevos paisajes sonoros, combinando tradiciones ancestrales y creaciones contemporáneas. Su espectáculo AⵣMⵣ ofrece una experiencia musical envolvente, en la que se mezclan poesía, slam amazigh, ritmos souss, canciones tradicionales y sonidos electrónicos, realzados por los visuales de Tafraout y la troupe, cuidadosamente producidos por el artista visual Kevin Le Dortz.

Raskas 

Raskas es un dúo independiente de música post-rock/experimental de Casablanca, formado en 2013 y compuesto por dos miembros movidos por una pasión compartida por la creación musical única e innovadora. El origen del nombre "Raskas" proviene de una rara especie de "pez" que permanece vivo durante 72 horas después de ser sacado del agua. El dúo considera su música efímera, fugaz y delicada. A través de sus composiciones, intentan capturar, eternizar y sacralizar momentos y emociones inefables y volátiles, explorando una variedad de sonidos experimentales que desdibujan los límites de géneros tradicionales como el post-rock y la electrónica. A la vez trascendente y frágil, su música nunca deja de ser profundamente emotiva. 

Ahwach Bnat Louz

Ahwach Bnat Louz es una compañía de Ahwach con sede en Tafraout, fundada por la difunta Amina Haddadi y dirigida actualmente por su hermana Zahra Haddadi. Este grupo femenino es una referencia en su campo y se considera generalmente el primero en haber interpretado el género Ahwach en un entorno profesional. A lo largo de los años, han llevado la antorcha de esta tradición ancestral a numerosos actos de prestigio, como la COP 22, la Expo 2020 de Dubai y numerosos festivales por todo Marruecos. Lo que distingue a la danza colectiva Ahwach es su capacidad para forjar profundos lazos humanos entre sus practicantes. Los espectadores también se ven arrastrados por la energía fascinante de la danza, y a menudo se les invita a participar. El Ahwach es un elemento básico de las festividades y reuniones tradicionales, y se celebra especialmente en ocasiones como el Año Nuevo Amazigh y el Eid al-Adha. En cada paso y en cada encogimiento de hombros característicos de esta danza, Ahwach Bnat Louz encarna el espíritu de unidad y el apego inquebrantable a una identidad profundamente arraigada, dejando una huella indeleble en todos los que asisten a sus actuaciones. Música : https://www.youtube.com/watch?v=1D2EKkmDSqg

Este segundo capítulo de la aventura Tekchbila celebra el Ahwach, una danza tradicional de pueblo profundamente arraigada en el patrimonio amazigh. Ahwach Bnat Louz, una compañía de mujeres con sede en Tafraout, se está convirtiendo en una figura destacada en este campo. Considerada la primera compañía profesional de Ahwach, Bnat Louz lleva más de 20 años actuando y participando en numerosos festivales, tanto nacionales como internacionales. Su actuación va más allá del mero entretenimiento folclórico y sirve de catalizador para la revitalización cultural de la identidad amazigh. Raskas, dúo independiente de post-rock/electrónica de Casablanca, encarna el espíritu de la efervescente escena electrónica joven de Marruecos, con sus audaces composiciones que traspasan los límites de los estilos electrónicos conocidos en cada momento. Inspirados por la naturaleza efímera del tiempo, crean música que captura momentos fugaces y los trasciende en emociones profundas. Juntos, Ahwach Bnat Louz y Raskas encarnan la quintaesencia del proyecto Tekchbila: una audaz exploración conjunta de nuevos paisajes sonoros, una celebración de la herencia amazigh y una armoniosa sinergia entre las tradiciones ancestrales y la creación contemporánea. A través del espectáculo AⵣMⵣ, los artistas nos invitan a un viaje musical trascendental, en el que se mezclan la poesía y el slam amazigh, los ritmos pentatónicos del Souss, las canciones corales femeninas tradicionales y los sonidos de sintetizadores chirriantes y líneas de bajo embriagadoras. Esta experiencia envolvente se ve reforzada por los impresionantes efectos visuales de Tafraout, que cuentan la historia de la compañía, el estado del patrimonio amazigh en el Marruecos actual y la hermosa región de Souss Massa, en el sur del país.

Manifiesto Tekchbila

"Desde su aparición, la música electrónica ha revolucionado sin duda la concepción misma del sonido, ya sea en términos de producción, de consumo, de transmisión o incluso de conservación. Esto se hace más evidente cuando observamos de cerca las culturas musicales en boga en los países africanos vecinos, del Kudoro al Accola, pasando por el Kuwaito o el Gqom. No podemos sino admirar la forma en que estos estilos musicales han conquistado el mundo, al tiempo que reconocemos el papel de la música electrónica en esta expansión. Cautivando al público en todos los rincones del planeta, estos sonidos hechizantes reflejan el verdadero potencial de las culturas de las que proceden, eliminando todas las falsas ideas preconcebidas a una escala sin precedentes. Hace unos años, toda la música procedente de África se clasificaba simplemente como "Afro-beat" o "World-music". Hoy, sin embargo, las distinciones entre los ritmos de los diferentes estilos son cada vez más claras, gracias a la música electrónica. En cuanto a la música amazigh, esperamos alcanzar un nivel de reconocimiento similar. Esperamos que todo el mundo pueda distinguir entre la música del Souss, del Rif o del Atlas Medio. Sin embargo, tal objetivo sólo puede alcanzarse mediante un profundo compromiso con cada rama del árbol musical amazigh marroquí. Por eso comenzamos nuestra aventura centrándonos ante todo en el patrimonio musical de la región del Souss Massa, al tiempo que aspiramos a seguir explorando y revitalizando, más allá de este proyecto, la diversidad de los sonidos amazigh en todo su esplendor".