.webp)
Εγκαίνια του Mahatta - Συμμετοχική εγκατάσταση από την κολεκτίβα Mouhawalat
Η κολεκτίβα Mouhawalat (Diyae Bourhim & Ahmad Karmouni), θα υποδεχτεί στο Mahatta μια επιλογή φοιτητών τέχνης που αποφοίτησαν πρόσφατα από το INBA, για να επενδύσουν και να ενεργοποιήσουν τον υβριδικό χώρο της εγκατάστασής τους μέσω μιας σειράς επιτόπιων παρεμβάσεων που θα ποικίλλουν από μέρα σε μέρα κατά τη διάρκεια του Φεστιβάλ. Ένας ευρύτερος κύκλος, μια πρόσκληση να εξερευνήσουμε τις φαντασιώσεις και τις αφηγήσεις που διαμορφώνουν τη συλλογική μας αντίληψη για τον κόσμο της τέχνης. Η πρόταση αυτή θέτει ερωτήματα για τις πρακτικές πραγματικότητες και τους αγώνες που είναι συνυφασμένοι με τη δημιουργική διαδικασία, διερευνώντας τις προσδοκίες και τις πραγματικότητες των νέων καλλιτεχνών στη μετάβαση μεταξύ της ακαδημίας και του επαγγελματικού κόσμου.
Όλες οι ημερομηνίες
Εγκαίνια του Mahatta - Συμμετοχική εγκατάσταση από την κολεκτίβα Mouhawalat
Η κολεκτίβα Mouhawalat (Diyae Bourhim & Ahmad Karmouni), θα υποδεχτεί στο Mahatta μια επιλογή φοιτητών τέχνης που αποφοίτησαν πρόσφατα από το INBA, για να επενδύσουν και να ενεργοποιήσουν τον υβριδικό χώρο της εγκατάστασής τους μέσω μιας σειράς επιτόπιων παρεμβάσεων που θα ποικίλλουν από μέρα σε μέρα κατά τη διάρκεια του Φεστιβάλ. Ένας ευρύτερος κύκλος, μια πρόσκληση να εξερευνήσουμε τις φαντασιώσεις και τις αφηγήσεις που διαμορφώνουν τη συλλογική μας αντίληψη για τον κόσμο της τέχνης. Η πρόταση αυτή θέτει ερωτήματα για τις πρακτικές πραγματικότητες και τους αγώνες που είναι συνυφασμένοι με τη δημιουργική διαδικασία, διερευνώντας τις προσδοκίες και τις πραγματικότητες των νέων καλλιτεχνών στη μετάβαση μεταξύ της ακαδημίας και του επαγγελματικού κόσμου.
As'tta, Bahija Sajid (προσκεκλημένος από την Mouhawalat Collective) - Mahatta
Η Bahija Sajid χρησιμοποιεί έναν μονόλογο που αναμειγνύει την πλαστική ποίηση και τη λυρική πεζογραφία για να διεκδικήσει τη χειρονομία της μετάδοσης. Η παράσταση συνδυάζει χειροποίητη ύφανση και τραγούδι, εξερευνώντας τη μετάδοση ιστοριών και χειροτεχνικών δεξιοτήτων.
Sffara, Ayman El Gadi (Επισκέπτης του Mouhawalat Collective)
Μέσα από αυτή την παράσταση, ο Ayman El Gadi μας καλεί να μοιραστούμε, να φάμε μαζί βερίκοκα και μας θυμίζει την πράξη του παιχνιδιού. Η παράσταση καλεί το κοινό να επενδύσει στη δημιουργία μιας σφυρισμένης αρμονίας, μιας ομοφωνίας. Το κοινό θα αφαιρέσει τον πυρήνα. κομμάτι της παράστασης.
"D'un Port à L'autre" Youssef Es-ssousy (προσκεκλημένος από την Mouhawalat Collective)
Η Es-sousy μας καλεί να στοχαστούμε πάνω στη διέλευση και την εμπειρία της περιπλάνησης, η οποία μεταφέρει τον καλλιτέχνη σε συνεχή ροή προς τις αμοιβαίες επιρροές με τους γύρω του, συμβάλλοντας στην κατασκευή του. Ο καλλιτέχνης συνθέτει μια οπτική αλληγορία αυτών των ροών, συνδυάζοντας τοπίο, ήχο, εγκατάσταση και περφόρμανς.
"Home Forever" του Aymane Ait Yahya (προσκεκλημένος από την Mouhawalat Collective)
Στην πράξη της δημιουργίας και της αναδημιουργίας των χώρων διαβίωσης του, ο Aymane Ait Yahya προσφέρει έναν επιτελεστικό διαλογισμό για τη μεταβατική φύση του σπιτιού, την ταυτότητα και τον αντίκτυπο των εμπειριών μας στην αίσθηση του τόπου και του ανήκειν.
"Home Forever" του Aymane Ait Yahya (προσκεκλημένος από την Mouhawalat Collective)
Στην πράξη της δημιουργίας και της αναδημιουργίας των χώρων διαβίωσης του, ο Aymane Ait Yahya προσφέρει έναν επιτελεστικό διαλογισμό για τη μεταβατική φύση του σπιτιού, την ταυτότητα και τον αντίκτυπο των εμπειριών μας στην αίσθηση του τόπου και του ανήκειν.
Η Mahatta είναι μια συμμετοχική εγκατάσταση που λειτουργεί ως σταθμός για ανταλλαγή και διαμοιρασμό. Αυτός ο σταθμός αναπτύσσεται και μετατοπίζεται- τα συστατικά του πολλαπλασιάζονται με κάθε συνάντηση. Όπως ένα φυτό που εξαπλώνεται στο περιβάλλον του, η εγκατάσταση είναι ένα αρχείο σε εξέλιξη που ανακαλεί και ακούει συλλογικές φωνές και κοινές απόψεις, ερωτήματα, ανησυχίες, προβληματισμούς, σκέψεις, αμφιβολίες, συναισθήματα, ιστορίες προσπαθειών, προοπτικές, αλληλεγγύη και κοινό έδαφος.
Art ExploraΓια το φεστιβάλ , η κολεκτίβα Mouhawalat (Diyae Bourhim & Ahmad Karmouni), θα υποδεχτεί στο Mahatta μια επιλογή φοιτητών τέχνης που αποφοίτησαν πρόσφατα από το INBA, για να επενδύσουν και να ενεργοποιήσουν τον υβριδικό χώρο του Mahatta μέσα από μια σειρά in situ παρεμβάσεων που ποικίλλουν από μέρα σε μέρα καθ' όλη τη διάρκεια του φεστιβάλ.
Ένας ευρύτερος κύκλος, μια πρόσκληση να εξερευνήσουμε τις φαντασιώσεις και τις αφηγήσεις που διαμορφώνουν τη συλλογική μας αντίληψη για τον κόσμο της τέχνης. Η πρόταση αυτή θέτει ερωτήματα για τις πρακτικές πραγματικότητες και τους αγώνες που είναι συνυφασμένοι με τη δημιουργική διαδικασία, διερευνώντας τις προσδοκίες και τις πραγματικότητες των νέων καλλιτεχνών στη μετάβαση μεταξύ της ακαδημίας και του επαγγελματικού κόσμου. Κάθε απόφοιτος συμβάλλει στη μεταμόρφωση του Mahatta (του σταθμού) σε καθημερινή βάση, καθιστώντας τον χώρο αυτό ένα διαρκώς εξελισσόμενο τοπίο. Ο Mahatta γίνεται έτσι ένας σταθμός όπου κάθε επιβάτης αφήνει το σημάδι του, εμπλουτίζοντας τον χώρο με τις ατομικές και συλλογικές ιστορίες του. Κάθε μέρα, η εγκατάσταση επανεφευρίσκει τον εαυτό της, αποτυπώνοντας τις διαφορετικές φωνές των συμμετεχόντων.
Rachael Woodson, Palais de Tokyo
Ariane Jaffrain, Palais de Tokyo
Η Mouhawalat (pl.tentative) είναι μια καλλιτεχνική κολεκτίβα που συνιδρύθηκε το 2020 από τέσσερις νέους καλλιτέχνες που αποφοίτησαν από το Beaux-arts στο Tétouan (Μαρόκο) και τώρα έχει δύο μέλη: τον Diyae Bourhim και τον Ahmad Karmouni. Μέσα από διαλεκτικά, εκδοτικά και καλλιτεχνικά έργα, η κολεκτίβα αναζητά εναλλακτικούς τρόπους μάθησης και διαδικασίες κυκλοφορίας για να ενθαρρύνει τη μετάδοση.
Τα προγράμματά της δρουν για να συνδέσουν την αμοιβαία φροντίδα και τις εμπειρίες ζωής μεταξύ των καλλιτεχνών, μέσω της διοργάνωσης εργαστηρίων, συλλογικών και συνεργατικών εκθέσεων, συζητήσεων και συνεντεύξεων με καλλιτέχνες.Diyae Bourhim
Η Diyae Bourhim είναι εικαστικός καλλιτέχνης, η πρακτική της οποίας περιλαμβάνει φωτογραφία, εγκατάσταση και κέντημα. Ζει και εργάζεται μεταξύ Μαρόκου και Γαλλίας. Το έργο της επικεντρώνεται σε διαφορετικές μεταφράσεις του αρχείου, της οικογένειας, της οικειότητας, της φιλοξενίας και των χειρονομιών πρόσκλησης. Τα έργα της συχνά στοχεύουν να αντανακλούν τις ιστορίες και τις γεωγραφίες της περιοχής της, απεικονίζοντας ιστορίες αφίξεων και αναχωρήσεων. Βασιζόμενη σε μια συλλογή απομνημονευμάτων, η Diyae μαθαίνει να χρησιμοποιεί τη μέθοδο της αρχειακής έρευνας για να αναδείξει τη σημασία των προφορικών ιστοριών και των λαϊκών πρακτικών στην κατανόηση του τι σημαίνει αρχειοθέτηση.
Ahmad Karmouni
Ο Ahmad Karmouni είναι εικαστικός καλλιτέχνης που γεννήθηκε στην Assilah το 1994. Ζει και εργάζεται μεταξύ Γαλλίας και Μαρόκου. Το έργο του εκφράζει την επιθυμία να δημιουργήσει μια αναλογία μεταξύ της ακατέργαστης ύλης και του πεδίου του ευαίσθητου και άυλου, προκειμένου να ανακαλύψει νέες πλαστικές δυνατότητες που συνδέονται με το εφήμερο συναίσθημα. Ο καλλιτέχνης βλέπει τον εαυτό του ως μέρος μιας επιστημονικής διαδικασίας κατά την οποία εξερευνά την απίθανη φύση της ύλης και τις διάφορες αντιδράσεις και μετασχηματισμούς της με την πάροδο του χρόνου. Πειραματίζεται με μια σειρά από μέσα, όπως η εγκατάσταση, το σχέδιο και οι τεχνικές εκτύπωσης.
Πρακτικές πληροφορίες
Διεύθυνση
Tanger Print Club, πρώην Atelier Kissaria, Ταγγέρη, Μαρόκο
Προσβασιμότητα
Ημερομηνίες και ώρες
Από τις 21 έως τις 29 Σεπτεμβρίου, από τις 10:00 έως τις 13:00
Ασφάλεια
Πρόγραμμα περιοδείας
ΕΜΠΕΙΡΙΕΣ Επί του σκάφους
Présentes" καθηλωτική έκθεση
Η έκθεση αυτή, που δημιουργήθηκε σε εξαιρετική συνεργασία με το Μουσείο του Λούβρου, διερευνά τον ρόλο και την αναπαράσταση των γυναικείων μορφών στον κόσμο της Μεσογείου, μέσω μιας εκπαιδευτικής και αισθητηριακής εμπειρίας που βασίζεται σε ψηφιακές οπτικοακουστικές τεχνολογίες. Η έκθεση προσφέρει μια εμπειρία σε δύο μέρη:
- Ένα εκπαιδευτικό ντοκιμαντέρ στο πρυμναίο κατάστρωμα
- Μια καθηλωτική έκθεση στην καρδιά του καταμαράν
Ένα ηχητικό ταξίδι στη Μεσόγειο από την Ircam
Μέσα από μια Οδύσσεια Ήχου, η Ircam και η Ircam Amplify προσκαλούν τους επισκέπτες να εξερευνήσουν τις αισθήσεις της Μεσογείου και να ανακαλύψουν νέα φανταστικά ή πραγματικά ηχοτοπία.
.webp)
Elisa Von Brockdorff
Οι καλλιτέχνες
Συχνές ερωτήσεις
Ναι, το σκάφος είναι ελεύθερα προσβάσιμο στο χώρο του ξενοδοχείου. Ωστόσο, μπορείτε να κάνετε προ-κράτηση της θέσης σας ηλεκτρονικά στον ιστότοπό μας.
Για λόγους ασφαλείας και για την προστασία του σκάφους, τα ψηλά τακούνια και οι γόβες δεν επιτρέπονται στο σκάφος.
Το πλοίο του μουσείου είναι ανοιχτό σε όλους δωρεάν. Για να μάθετε σε ποια αποβάθρα θα είναι αγκυροβολημένο ή για να κλείσετε εκ των προτέρων τη θέση σας, συμβουλευτείτε τη σελίδα που είναι αφιερωμένη στην πόλη σας.
Στο χώρο του Φεστιβάλ έχουν δημιουργηθεί κατάλληλες εγκαταστάσεις για την υποδοχή και την πρόσβαση ατόμων με μειωμένη κινητικότητα. Το σκάφος είναι εξοπλισμένο με ράμπα πλάτους 1m, προσβάσιμη σε άτομα με μειωμένη κινητικότητα, αλλά μπορεί να χρειαστεί η βοήθεια τρίτου προσώπου λόγω της κλίσης του πάνω από 6%. Είναι δυνατή η πρόσβαση στο πρυμναίο κατάστρωμα και στην καθηλωτική έκθεση. Ωστόσο, το ανώτερο κατάστρωμα δεν είναι προσβάσιμο. Παρακαλούμε να μας ενημερώσετε εκ των προτέρων για τυχόν ειδικές απαιτήσεις προσβασιμότητας, ώστε να προβούμε στις απαραίτητες ρυθμίσεις.