Ζωντανός προγραμματισμός
Κάθε διοργανώτρια πόλη φιλοξενεί ένα δωρεάν, πολυδιάστατο φεστιβάλ που διαρκεί περίπου δέκα ημέρες. Το πρόγραμμα πραγματοποιείται σε μια μεγάλη σκηνή που στήνεται δίπλα στο πλοίο, αλλά και σε εμβληματικά σημεία της πόλης και σε τοπικά ιδρύματα.
Μια επιμελητική συνεργασία
Σε κάθε στάδιο, μετά από πρόσκληση τηςArt Explora, ένας τοπικός επιμελητής διεθνούς φήμης αναπτύσσει ένα πολιτιστικό πρόγραμμα που διερευνά θέματα άμεσα συνδεδεμένα με το τοπικό πλαίσιο, σε συνεργασία με τοπικούς φορείς, πολιτιστικές οργανώσεις και ενώσεις.

Η Nadine Attallah είναι επιμελήτρια και ιστορικός τέχνης με έδρα το Παρίσι. Η έρευνά της επικεντρώνεται στις εκθέσεις αιγυπτιακών γυναικών καλλιτεχνών κατά την εποχή του Νάσερ. Έχει συνεργαστεί με διάφορα ιδρύματα τέχνης και γκαλερί στην Ευρώπη και τον Λίβανο. Είναι ένα από τα επτά μέλη της κολεκτίβας Madrassa, η οποία έχει ως στόχο να πειραματιστεί και να μελετήσει συλλογικές πρακτικές και διασυνοριακές συνεργασίες ως μέσο αντίστασης και αντιμετώπισης των δυσκολιών της καλλιτεχνικής δημιουργίας στη Μέση Ανατολή και την Αφρική.

Η Amanda Abi Khalil είναι ανεξάρτητη επιμελήτρια με έδρα το Παρίσι, τη Βηρυτό και το Ρίο ντε Τζανέιρο. Είναι ιδρύτρια της επιμελητικής πλατφόρμας TAP (Temporary Art Platform), η οποία ασχολείται με τις πλαισιακές, δημόσιες και κοινωνικές πρακτικές της σύγχρονης τέχνης. Έχει οργανώσει εκθέσεις στο CENTQUATRE PARIS, στο Paço Imperial στο Ρίο ντε Τζανέιρο και στο Institut Français στη Βηρυτό.

Η Branka Benčić είναι ιστορικός τέχνης και επιμελήτρια με έδρα την Κροατία. Είναι διευθύντρια του Μουσείου Μοντέρνας και Σύγχρονης Τέχνης MMSU / MoMCA στη Ριέκα. Επιμελήθηκε το Κροατικό Περίπτερο στην Μπιενάλε της Βενετίας το 2017 και συν-επιμελήθηκε το Κροατικό Περίπτερο στην Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής της Βενετίας το 2018. Έχει επίσης οργανώσει εκθέσεις στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Ζάγκρεμπ, στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Πούλα, στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Βελιγραδίου και στην γκαλερί Garis & Hahn.

Η Ceren Erdem είναι επιμελήτρια με έδρα την Κωνσταντινούπολη. Ήταν διευθύντρια της γκαλερί Dirimart στην Κωνσταντινούπολη και υπεύθυνη για τις εκθέσεις της 9ης και 10ης Μπιενάλε της Κωνσταντινούπολης. Έχει επίσης επιμεληθεί εκθέσεις στις apexart, Fondazione MAXXI, Pratt Manhattan Gallery και Wallach Art Gallery καθώς και στις Pasinger Fabrik και Seoul Art Space Geumcheon.

Η Laila Hida είναι ανεξάρτητη καλλιτέχνης και επιμελήτρια με έδρα το Μαρακές. Είναι ιδρύτρια του LE 18, μιας ανεξάρτητης πλατφόρμας δημιουργίας, διάδοσης και πολιτιστικών και καλλιτεχνικών ανταλλαγών στο Μαρακές. Έχει επίσης συμμετάσχει σε εκθέσεις στην Documenta Kassel, στην Μπιενάλε του Ντακάρ και στο Ίδρυμα Dar Bellarj.

Από την ίδρυσή του το 2005, το Ίδρυμα Τέχνης και Πολιτισμού Kamel Lazaar έχει δρομολογήσει μια σειρά πρωτοβουλιών και έργων, ο τοπικός και περιφερειακός αντίκτυπος των οποίων υπογραμμίζει τη ζωτικότητα και την ποικιλομορφία της πολιτιστικής σκηνής της περιοχής. Το ίδρυμα υποστηρίζει πρωτοβουλίες έρευνας, δημοσιεύσεων και εκθέσεων και διοργανώνει τακτικά συζητήσεις, συμπόσια και σεμινάρια. Υποστηρίζει την παραγωγή και τη συνοδεία καλλιτεχνών μέσω διαμονών και εργαστηρίων και αναπτύσσει συνεργασίες και ανταλλαγές με διεθνείς πολιτιστικούς φορείς με σκοπό την προώθηση της Τυνησίας ως κόμβου σύγχρονης τέχνης.

Η Martha Kirszenbaum είναι επιμελήτρια και κριτικός τέχνης με έδρα το Παρίσι και το Λος Άντζελες. Επιμελήθηκε το γαλλικό περίπτερο στην Μπιενάλε της Βενετίας 2019, το οποίο εκπροσωπήθηκε από τη Laure Prouvost, και ίδρυσε και διεύθυνε το Fahrenheit στο Λος Άντζελες. Έχει οργανώσει εκθέσεις στο ICA, στο Palais de Tokyo, στο Μουσείο Κιστέφος, στο Κέντρο Τέχνης της Βηρυτού και στο Ίδρυμα Pejman.

Η Rosa Lleó είναι επιμελήτρια, ιδρύτρια και διευθύντρια του The Green Parrot. Από τότε που άνοιξε στη Βαρκελώνη το 2014, έχει καθιερωθεί ως σημείο αναφοράς με πολυάριθμες εκθέσεις, εκδόσεις, διαμονές και εκδηλώσεις με τοπικούς και διεθνείς καλλιτέχνες. Η Rosa έχει επίσης οργανώσει εκθέσεις ανεξάρτητα σε ιδρύματα όπως το CA2M (Μαδρίτη), το 1464 (Χάγη) ή το Caixa Forum (Βαρκελώνη), μεταξύ άλλων.

Η Filipa Oliveira είναι επιμελήτρια με έδρα τη Λισαβόνα. Από το 2018 είναι υπεύθυνη για τον προγραμματισμό και την επιμέλεια των εικαστικών τεχνών στην πόλη της Almada. Ήταν συν-επιμελήτρια της τέταρτης έκδοσης της Μπιενάλε της Κοΐμπρα το 2021 και καλλιτεχνική διευθύντρια του Fórum Eugénio de Almeida στην Évora από το 2015 έως το 2017. Έχει επίσης οργανώσει εκθέσεις στο Jeu de Paume και στη Μπιενάλε του Σάο Πάολο.

Το The Island Club είναι ένας μη κερδοσκοπικός εκθεσιακός χώρος που επιμελείται ο ιδρυτής του, Χριστόδουλος Παναγιώτου, καλλιτέχνης με έδρα τη Λεμεσό και το Παρίσι, ο οποίος εκπροσώπησε την Κύπρο στην Μπιενάλε της Βενετίας το 2015. Από το 2018, ο χώρος φιλοξενεί εκθέσεις τοπικών και διεθνών καλλιτεχνών, καθώς και προβολές ταινιών, παραστάσεις, αναγνώσεις και παρουσιάσεις βιβλίων.

Το Rhizome είναι μια γκαλερί σύγχρονης τέχνης με έδρα το Αλγέρι. Λειτουργώντας τόσο ως εμπορική γκαλερί όσο και ως ανεξάρτητος καλλιτεχνικός οργανισμός, το Rhizome εργάζεται για την προώθηση αναδυόμενων σύγχρονων καλλιτεχνών, με έμφαση στην τέχνη από την Αλγερία και τη διασπορά της.

Το Spazju Kreattiv, το Εθνικό Δημιουργικό Κέντρο της Μάλτας, έχει σχεδιάσει το πρόγραμμά του γύρω από τρεις βασικούς πυλώνες: καλλιτεχνική αριστεία, ευαισθητοποίηση της κοινότητας και διεθνής προβολή. Υπό τη διαχείριση του Fondazzjoni Kreattività, το πρόγραμμα περιλαμβάνει μια σειρά δημιουργικών και πολιτιστικών εκδηλώσεων που πραγματοποιούνται κυρίως στο St James Cavalier, στη Βαλέτα και σε άλλα στρατηγικά σημεία της Μάλτας και του Γκόζο. Περιλαμβάνει ένα πρόγραμμα εικαστικών τεχνών και παραστάσεων, διαμονές καλλιτεχνών, τον μοναδικό κινηματογράφο τέχνης της Μάλτας και μια σειρά ŻiguŻajg ειδικά αφιερωμένη στα παιδιά και τις οικογένειες. Το πρόγραμμα έχει λάβει αξιοσημείωτη αναγνώριση, συμπεριλαμβανομένου του υψηλού κύρους βραβείου για το καλύτερο καλλιτεχνικό πρόγραμμα στα βραβεία του Συμβουλίου Τεχνών της Μάλτας, και έχει αναγνωριστεί από διάφορους ενδιαφερόμενους φορείς στη Μάλτα και στο εξωτερικό.
Ο Daniel Azzopardi, καλλιτεχνικός διευθυντής του Spazju Kreattiv, θα είναι ο κύριος υπεύθυνος για το σκέλος του Φεστιβάλ της Μάλτας. Από τότε που ανέλαβε αυτή τη θέση το 2020, έχει διαδραματίσει κεντρικό ρόλο στον καθορισμό του οράματος και της στρατηγικής της διοργάνωσης, αναπτύσσοντας ένα πλούσιο ετήσιο πρόγραμμα με περισσότερες από 500 εκδηλώσεις. Επιπλέον, από το 2010, ο Daniel δραστηριοποιείται ως ανεξάρτητος επιχειρηματίας, προσφέροντας την τεχνογνωσία του σε διάφορες πρωτοβουλίες που σχετίζονται με την ανάπτυξη πολιτικής, την καλλιτεχνική ανάπτυξη, τον στρατηγικό σχεδιασμό και τον συντονισμό έργων.

Η Κατερίνα Τσέλου είναι επιμελήτρια με έδρα την Αθήνα. Ήταν συν-επιμελήτρια και συντονίστρια της επιμελητικής ομάδας της 4ης Μπιενάλε της Αθήνας το 2013 και επιμελήτρια εικαστικών τεχνών στο Εθνικό Θέατρο. Έχει οργανώσει έργα ως ανεξάρτητη επιμελήτρια στην Ελλάδα, συνεργαζόμενη με φορείς όπως το Ευρωπαϊκό Φεστιβάλ Κινηματογράφου και το Θέατρο του Νότου. Είναι επίσης σύμβουλος του Αναπληρωτή Υπουργού Πολιτισμού στην Ελλάδα.

Ο Eugenio Viola είναι επιμελητής και κριτικός τέχνης με έδρα την Μπογκοτά. Είναι επικεφαλής επιμελητής του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης της Μπογκοτά. Επιμελήθηκε το ιταλικό περίπτερο στην 59η Μπιενάλε της Βενετίας. Έχει επίσης διατελέσει επιμελητής στο PICA στο Περθ και στο MADRE στη Νάπολη, όπου έχει επιμεληθεί πολυάριθμες εκθέσεις.

Η Arnisa Zeqo είναι ιστορικός τέχνης, επιμελήτρια και καθηγήτρια με έδρα το Άμστερνταμ. Είναι καλλιτεχνική διευθύντρια του Rongwrong, ενός χώρου αφιερωμένου στην τέχνη και τη θεωρία της. Από το 2015 έως το 2017, εργάστηκε στην documenta 14 ως επικεφαλής των εκπαιδευτικών προγραμμάτων (aneducation) στην Αθήνα και ως "εμπνευστής της Εταιρείας Φίλων του Ulises Carrion" στο πλαίσιο του δημόσιου προγράμματος "Parliament of Bodies" στο Κάσελ.
Ζωντανός προγραμματισμός
Το ζωντανό πρόγραμμα περιλαμβάνει παραστάσεις, συναυλίες, διαλέξεις, κινηματογραφικές προβολές, χορευτικά σόου, DJ sets, εργαστήρια και συναντήσεις για διάφορα θέματα, με μια νέα προσέγγιση σε κάθε στάδιο.

Salaheddine Elbouaaichi

Salaheddine Elbouaaichi

Adrien Chupeau

Adrien Chupeau
Τα εργαστήρια
Η συμμετοχή του κοινού αποτελεί σημαντική πρόκληση για το φεστιβάλ, το οποίο έχει ως στόχο να ενθαρρύνει ειδικές συναντήσεις μεταξύ τέχνης, καλλιτεχνών και κοινού. Οι δραστηριότητες προβολής μας είναι προσαρμοσμένες σε όλα τα κοινά, συνδυάζοντας την ανθρώπινη και την ψηφιακή προβολή. Περιλαμβάνουν εργαστήρια υπό την καθοδήγηση καλλιτεχνών, πρωτοβουλίες για την ευαισθητοποίηση σχετικά με τα σύγχρονα ζητήματα στη Μεσόγειο και ξεναγήσεις εκτός του χώρου.
Σαββατοκύριακο OCean
Τα "Ocean Weekends" διοργανώνονται σε κάθε μία από τις πόλεις που φιλοξενούν το φεστιβάλ. Αυτά αποτελούν μέρος του προγράμματος, με συζητήσεις στρογγυλής τραπέζης στις οποίες καλούνται ερευνητές, επιστήμονες και καλλιτέχνες να συζητήσουν για τον ωκεανό και την έκτακτη ανάγκη για το κλίμα. Το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με ομιλίες εμπνευσμένων προσωπικοτήτων, καθώς και με προβολές ταινιών και μεταδόσεις ηχητικών έργων πάνω σε αυτά τα θέματα. Το πρόγραμμα εντάσσεται στο πλαίσιο της Δεκαετίας των Ωκεάνιων Επιστημών για τη Βιώσιμη Ανάπτυξη (2021-2030), η οποία θα εορταστεί στη Νίκαια τον Ιούνιο του 2025 στη Διάσκεψη των Ηνωμένων Εθνών για τους Ωκεανούς (UNOC 3).

Catherine Cattaruzza, I Can't Recall the Edges, 2016 - 2019