ricochets (this time it's personal) - QANAT kolektifi sergisi

Dışarıda
Okyanus hafta sonu
Genel halk
Sergi

Kökleri su ve ekolojik altyapı tarihlerine dayanan sergi, yorgun cinlere, gizemli su yaratıklarına ve bitkin turist operatörlerine ses veriyor ("bu sefer kişisel"). Mekânları-imgeleri-bölgeleri ve onlara ait olma hakkını yaratma ve yeniden tanımlama politikalarını deşifre ediyor.

Yazar:
Erişilebilirlik :
Hiçbir şey bulunamadı.

Tüm tarihler

Ricochets (bu kez kişisel), QANAT kolektifi tarafından Youmein Festivali ile birlikte düzenlenen, Tanca'nın eski gümrük binasında yer alan ve Mehdi Ouhmane, Islam Shabana, Mati Jhurry ve Aicha Bint Yusif gibi sanatçı ve yazarların eserlerinin yer aldığı bir sergi.

QANAT'ın son yıllardaki bazı çalışmalarını ve Steadfastness/صمود'e adanmış Youmein Festivali'nin 2024 edisyonunun bir parçası olarak seçilen projeleri genişleten Ricochets (bu kez kişisel), derin dönüşüm anlarında ve karanlık zamanlarda dayanıklılık ve sarsılmaz sebat biçimlerini somutlaştıran yeraltı ve su altı güçlerine ve yaratıklara ses veriyor.

Sergi, yorgun cinlerden savaşan orkalara, susturulmuş turist operatörlerinden kara ve denizin mülksüzleştirilmiş sakinlerine kadar, egemen normların ve anlatıların çarpıtıldığı ve yeniden müzakere edildiği bir ara bölge işlevi görüyor. Baştan çıkarma ve tehlike, işgal ve yabancılaşmaya karşı direniş imgelerinin değiş tokuşu için bir alan sunan sergi, batık çağdaş mitolojilerin egemen ahlaki pusulaların karanlık yüzüne ve aidiyet koşulları ile iddialarının opak tezahürlerine ışık tutuyor.

Tıpkı titan Atlas'ın sonsuza dek oynamaya mahkum edilmesi gibi, biz de kendimize soruyoruz: Çağdaş dünyamızı(larımızı) tanımlayan hikayelerin ve hayallerin ağırlığını kim taşıyor ve kim konuşuyor?

Sanatçının izniyle

Mehdi Ouahmane - Sanatçının izniyle

QANAT

QANAT, Fas, Filistin ve ötesinde müştereklerin çoklu bağlamsal anlayışları ve (yeniden) üretim biçimleri üzerine düşünmek ve harekete geçmek için suyun siyasetini ve şiirselliğini araştıran kolektif bir platformdur. QANAT, qanat'ın hidrolik altyapısının miraslarını benimseyerek ve bunları kentsel yerellikler, tartışmalı tarihler, çevresel ve sosyal adaletsizlikler ile dayanışma ve kolektivite biçimleri üzerine bağlamsal olarak düşünen sanatsal ve küratöryel bir pratiğe dokuyarak, alternatif ve ortak tahayyüller yaratmaya çalışır. QANAT, qanat sisteminin rizomatik yapısını yansıtan, metodolojik olarak çeşitlilik gösteren bir platform, sanatçılar, kültürel aktivistler, topluluk uygulayıcıları ve araştırmacılardan oluşan, sanatsal pratikler, sosyal eylem ve mekânsal araştırma arasında akıcı bir şekilde gidip gelen kolektif bir ağdır. Kökleri Marakeş'in (Fas) kentsel peyzajına dayanan QANAT, yıllar içinde, yerel mücadeleleri ulusötesi dayanışma ve karşılıklı öğrenme örüntüleriyle bir araya getirmek için yankı uyandıran düşünce ve pratiklerle bağlantılar kurarak diğer birçok yerellikte kanallar açmıştır. QANAT, 2017 yılında LE 18, Marakeş tarafından başlatılmıştır.

Mati Jhurry

Mati Jhurry, egzotik olan ile egzotikleştirilmiş olan arasındaki gerilimle ilgilenen Mauritius-İtalyan bir sanatçıdır - kaçış anlatıları, yaydıkları arzu imgeleri ve örtbas edebildikleri düşmanlıklarla ilgilenir. Mati, özellikle konaklama sektöründe ama aynı zamanda seyahat, eğlence ve refah alanlarında cenneti satmanın ve bu fanteziyi gerçekleştirmenin içerdiği emek ve politikayı araştırıyor. 'Rüya ada'yı temsil eden makineyi ve lüks deneyimleri yaratan mekanizmaları yakalamaya çalışıyor. Mati, performans aracılığıyla bedenini ve mirasını test ederek sanat yaratıyor ve bu konuşmaları derinleştirmek için video, heykel, işbirliği ve diğer sosyal pratiklere yöneliyor.

Francesca Masoero

Francesca Masoero küratör, kültürel organizatör ve araştırmacı olarak çalışmaktadır. Marakeş'te (Fas) bir kültür alanı olan LE 18'in bir parçasıdır ve burada QANAT'ı başlatmıştır. Eleştirel teori ve ekonomi politik geçmişiyle, sanatsal alanın içinde ve ötesinde kolektif yaratıcı süreçleri test etmek ve su dünyaları ve alternatif şenlik biçimleriyle ilgili politika ve şiirselliği araştırmak da dahil olmak üzere çeşitli biçimlerde direniş kavramlarını araştırıyor. 2019'dan bu yana Dar Bellarj Vakfı (Marakeş - Fas) ile de yakın çalışmaktadır.

İslam Shabana

Batı Çölü'ndeki El Kharga vahasında doğup büyüyen Islam Shabana, çalışmalarını teknolojinin İslam felsefesi, mitoloji ve insan bilişi çalışmalarıyla kesiştiği noktada konumlandırıyor. Çalışmalarında sistem-sosyal dinamikler, performatif dini ritüeller ve okült uygulamalar gibi kavramları şiir, simülasyon, bilim kurgu ve spekülatif senaryolar aracılığıyla araştırıyor. Farklı teknolojilerin bu kavramları nasıl bir araya getirdiğini inceleyerek mit, kurgu ve fiziksel gerçeklik arasında iç içe geçmiş yapılar üretiyor/yeniden üretiyor. Bu tür karmaşık kesişim alanlarında dijital ortam, bilişsel süreçlerdeki değişimi vurgulayarak insan deneyimini ve hayal gücünü gerçeklik ve hipergerçeklik, insan ve insan olmayan, fiziksel ve zihinsel alanlar arasında salınıma sokuyor.

Aicha Bint Yusif

Filistinli şair Aicha Bint Yusif Celile'nin tepelerinde büyüdü ve şimdi İspanya'da yaşıyor. İngiliz edebiyatı diplomasına ve yaratıcı yazarlık sertifikasına sahiptir. Şiire, dillere ve tiyatroya tutkuyla bağlıdır. Wordpress'teki The Little Lantern adlı blogunda ve @aichabintyusif hesabında yazıyor.

Mehdi Ouahmane

Mehdi Ouahmane, Fas'ın Mohammedia kentinde yaşayan ve çalışan bir sanatçıdır. Güzel sanatlar ve grafik tasarım mezunu olan Mehdi'nin çalışmaları Fas'ta Galerie Alyssart (2020), Galerie Abla Ababou (2019) ve GVCC'de (2018) sergilendi. Çalışmaları kendisine Mophradat Self-Organizations Prize (2020) ve Young African Artists Prize (2018) gibi birçok ödül kazandırdı. Mehdi, çalışmaları aracılığıyla çevrecilik temalarıyla ilgilenmekte ve ekolojik hırslar ile memleketinin çevresel gerçekliği arasındaki çelişkileri vurgulamaktadır.

Aicha Bint Yusif - Sanatçının izniyle

Pratik bilgiler

Adres

Port Center Tanger Ville Place Bab El Marsa, Tanger, Fas

Erişilebilirlik

Tarihler ve saatler

Her gün 10:00 - 18:00 arası

Güvenlik

Ziyaretin seyri

DENEYİMLER Gemide

Présentes" sürükleyici sergisi

Louvre Müzesi ile olağanüstü bir işbirliği içinde hazırlanan bu sergi, dijital görsel-işitsel teknolojilere dayanan eğitici ve duyusal bir deneyim aracılığıyla Akdeniz dünyasındaki kadın figürlerinin rolünü ve temsilini araştırıyor. Sergi iki bölümden oluşan bir deneyim sunuyor:

  • Arka güvertede eğitici bir belgesel
  • Katamaranın kalbinde sürükleyici bir sergi
Sergiyi keşfedin

Ircam'dan Akdeniz'de bir ses yolculuğu

Ircam ve Ircam Amplify, Sound Odyssey aracılığıyla ziyaretçileri Akdeniz'in hislerini keşfetmeye ve yeni hayali veya gerçek ses manzaraları keşfetmeye davet ediyor.

Ses yolculuğunu keşfedin

Elisa Von Brockdorff

Sanatçılar

Hiçbir şey bulunamadı.

Hiçbir şey bulunamadı.

Ortaklarımız

Hiçbir şey bulunamadı.

Sıkça sorulan sorular

Tekneye erişim ücretsiz mi?

Evet, tekneye tesis içinde serbestçe erişilebilir. Ancak, web sitemizden online olarak ön rezervasyon yaptırabilirsiniz.

Müze teknesini ziyaret etmek için belirli bir kıyafet kuralı var mı?

Güvenlik nedeniyle ve tekneyi korumak için, teknede yüksek topuklu ayakkabılara ve topuklu ayakkabılara izin verilmez.

Müze teknesine nasıl binebilirim?

Müze tekne herkese ücretsiz olarak açıktır. Hangi rıhtımda demirleyeceğini öğrenmek veya yerinizi önceden ayırtmak için şehrinize ayrılmış sayfaya bakın.

Müze teknesi hareket kabiliyeti kısıtlı kişiler için erişilebilir mi?

Festival alanında hareket kabiliyeti kısıtlı kişileri karşılamak ve onlara erişim sağlamak için uygun tesisler kurulmuştur. Tekne, hareket kabiliyeti kısıtlı kişilerin erişebileceği 1 metre genişliğinde bir rampa ile donatılmıştır, ancak %6'nın üzerindeki eğimi nedeniyle üçüncü bir tarafın yardımı gerekebilir. Arka güverteye ve sürükleyici sergiye erişim mümkündür. Ancak üst güverteye erişim mümkün değildir. Gerekli düzenlemeleri yapabilmemiz için lütfen özel erişilebilirlik gereksinimlerinizi bize önceden bildirin.