Le bar du Crépuscule - Belsunce Projects (καλεσμένοι Martha Kirszenbaum)

Επιδόσεις
Γενικό κοινό

Art ExploraΣτο πλαίσιο του , το Belsunce Projects εγκαινιάζει το Le bar du Crépuscule για την αγορά, για να προσφέρει ένα φιλικό, φυσικό καλωσόρισμα για το κοινό, την κοινότητα και τους καλλιτεχνικούς κλάδους κατά τη διάρκεια της περιόδου του φεστιβάλ. Το Twilight Bar είναι ένα εργαλείο για τη συνένωση των δημιουργικών δυνάμεων.

Συγγραφέας:
Προσβασιμότητα :
Δεν βρέθηκαν αντικείμενα.

Όλες οι ημερομηνίες

CRYSTAL, ένα σύμβολο στενά συνδεδεμένο με την ιδέα της Δύσης, την κατεύθυνση προς την οποία ο ήλιος φθίνει, ξεθωριάζει και πεθαίνει. Εκφράζει το τέλος ενός κύκλου και, κατά συνέπεια, την προετοιμασία μιας ανανέωσης. Οι μεγάλοι μυθολογικοί άθλοι που προηγούνται μιας κοσμικής, κοινωνικής ή ηθικής επανάστασης πραγματοποιούνται κατά τη διάρκεια ενός ταξιδιού προς τη Δύση: ο Περσέας προσπαθεί να σκοτώσει τη Γοργόνα, ο Ηρακλής ξεπερνά το τέρας στον Κήπο των Εσπερίδων, ο Απόλλωνας πετάει προς τους Υπερβορείους κ.λπ. Το λυκόφως είναι μια εικόνα του χωροχρόνου: μια ανασταλμένη στιγμή. Ο χώρος και ο χρόνος είναι έτοιμοι να ανατραπούν τόσο στον άλλο κόσμο όσο και στην άλλη νύχτα. Αλλά ο θάνατος του ενός είναι προάγγελος του άλλου: ένας νέος χώρος και ένας νέος χρόνος θα αντικαταστήσουν τον παλιό. Η πορεία προς τη Δύση είναι η πορεία προς το μέλλον, αλλά μέσα από σκοτεινές μεταμορφώσεις. Πέρα από τη νύχτα, ελπίζουμε σε νέες αυγές. Το λυκόφως συμβολίζει επίσης τη νοσταλγική ομορφιά της παρακμής και του παρελθόντος. Είναι η εικόνα και η ώρα της μελαγχολίας και της νοσταλγίας. Το μπαρ του λυκόφωτος: ένα σχέδιο, μια ατμόσφαιρα, ένα ραντεβού, ένα σχέδιο που βασίζεται στην ανταλλαγή, τη φιλία και το καλωσόρισμα.

Instagram : @belsunceprojects

Marc-Antoine Serra

Marc-Antoine Serra

Έργο: "Artaud le MôMo" στο "Les Pénétrables" εκδόσεις P.O.L, 2012 "Si Marseille est un étron", 2016-2023, παραγωγή Lionel Soukaz

Καλλιτέχνες : Liliane Giraudon (ποιήτρια) x Marc-Antoine Serra (φωτογράφος)  

Instagram : @lilianegiraudon @marcantoineserra  

Για το "Le bar du crépuscule", η Liliane Giraudon προτείνει το "Artaud le MôMo", ένα τρίπτυχο αναγνώσεων από ένα πορτραίτο του Antonin Artaud ("Les Pénétrables", εκδ. P.O.L.), μια προβολή μιας ταινίας του Marc Antoine Serra σε παραγωγή του Lionel Soukaz "Si Marseille est un étron", και τη διανομή ενός τρακ-ποιημένου ποιήματος (που δημοσιεύτηκε από το La baie des singes).  

Liliane Giraudon

Η Liliane Giraudon γεννήθηκε το 1946 και ζει στη Μασσαλία. Η γραφή της, τοποθετημένη ανάμεσα στην πεζογραφία (πεζογραφία δεν υπάρχει) και το ποίημα (ένα ποίημα δεν είναι ποτέ μόνο του), φαίνεται να διασχίζει τα είδη. Ανάμεσα σε αυτό που αποκαλεί "littérature de combat" και "littérature de poubelle", τα βιβλία της, που εκδίδονται κυρίως από την P.O.L., ζωγραφίζουν ένα οδοντωτό φάσμα. Εκτός από το έργο της ως "κριτικός" (Banana Split, Action Poétique, If...), έχει επίσης συμμετάσχει σε δημόσιες αναγνώσεις και σε αυτό που αποκαλεί "écriredessiner": φυλλάδια, καλλιτεχνικά βιβλία, εκθέσεις, εργαστήρια μετάφρασης, σειρές, βίντεο (με τον Patrick Laffont), θέατρο (με τους Geoffrey Coppini, Hubert Colas, Yves-Noël Genot και Robert Cantarella), ραδιόφωνο (Atelier Création Radiophonique και Fictions France Culture), μικροσκοπικές δράσεις... Το 2013 ήταν συνεκδότρια ενός μηνιαίου περιοδικού ποίησης La gazette des jockeys camouflés με την Bazar édition, 13 τεύχη συνολικά. Une existence tordue θα μπορούσε να είναι ο τίτλος του εργαστηρίου γραφής της, όπου κυκλοφορούν φωνές. Το μεγαλύτερο μέρος του έργου της εκδίδεται από τον εκδοτικό οίκο P.O.L.

Έργο: Adieu Dolorès

Καλλιτέχνες : Lucile Littot & Μάρκος Μαζαράκης-Αινιάν  

Instagram : @lucilexlittot @markoikarazami  

Κάπου ανάμεσα στις εικαστικές τέχνες και τη μουσική, το Adieu Dolorès, το πειραματικό και συναισθηματικό μπαρόκ ποπ ντουέτο που αποτελείται από τη Lucile Littot και τον Μάρκο Μαζαράκη-Αινιάν, αποτίει φόρο τιμής σε μυθικές μορφές του κινηματογράφου και της λογοτεχνίας, σε γδαρμένες ντίβες και απογοητευμένες γενιές - μια δαιδαλώδης οδύσσεια προς μια μυθιστορηματική αυτοβιογραφία: Τα κείμενα, γραμμένα από τη Lucile Littot σε ανοιχτούς ουρανούς μεταξύ Λος Άντζελες, Πόλης του Μεξικού και Αθήνας, σχεδιάζονται ως μια συλλογή φανταστικής ποίησης, υποβαθμισμένης από τις εξπρεσιονιστικές ποπ συνθέσεις του Μάρκου Μαζαράκη-Αινιάν. Αυτά τα μουσικά κομμάτια αποτελούν την αφηγηματική ραχοκοκαλιά του έργου, το οποίο χρησιμοποιεί μια ποικιλία μέσων, όπως η περφόρμανς, η γλυπτική εγκατάσταση και το βίντεο, σε ένα μαξιμαλιστικό ύφος που είναι μοναδικό στην καλλιτεχνική πρακτική της Lucile Littot. Το Adieu Dolorès προσκλήθηκε να φιλοξενηθεί στη Villa Medici τον Δεκέμβριο του 2023. Κατά τη διάρκεια της παραμονής τους, γύρισαν́ ένα έργο βίντεο με τίτλο I am my own nightmare. Το πρώτο τους κοινό βιντεοσκοπημένο έργο, με τίτλο Conte du Cygne et Sept Autres Histoires Extraordinaires, παρουσιάστηκε το καλοκαίρι του 2022 στους κήπους του Château du Marais στο Val Saint Germain.  

Lucile Littot

Η Lucile Littot είναι Γαλλίδα διεπιστημονική καλλιτέχνης που γεννήθηκε στο Παρίσι. Έχει εκθέσει στο Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, στο Museo de Arte de Zapopan στο Μεξικό και στο Fondation d'entreprise Ricard στο Παρίσι.  

Μάρκος Μαζαράκης-Αινιάν

Ο Μάρκος Μαζαράκης-Αινιάν είναι Έλληνας μουσικός και συνθέτης που γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι μέλος του ελληνικού psychedelic-rock συγκροτήματος Acid Baby Jesus, που δημιουργήθηκε το 2009. Παράλληλα, αναπτύσσει ένα σόλο πρότζεκτ με το ψευδώνυμο "Theremin Jennings".

Lucile Littot

Πρακτικές πληροφορίες

Διεύθυνση

Vieux-Port - Quai de la Fraternité, Μασσαλία, Γαλλία

Προσβασιμότητα

Ημερομηνίες και ώρες

Παρασκευή 7 Ιουνίου από τις 19:30 έως τις 21:30

Ασφάλεια

Πρόγραμμα περιοδείας

Δεν απαιτείται κράτηση, ανάλογα με τη διαθεσιμότητα

ΕΜΠΕΙΡΙΕΣ Επί του σκάφους

Présentes" καθηλωτική έκθεση

Η έκθεση αυτή, που δημιουργήθηκε σε εξαιρετική συνεργασία με το Μουσείο του Λούβρου, διερευνά τον ρόλο και την αναπαράσταση των γυναικείων μορφών στον κόσμο της Μεσογείου, μέσω μιας εκπαιδευτικής και αισθητηριακής εμπειρίας που βασίζεται σε ψηφιακές οπτικοακουστικές τεχνολογίες. Η έκθεση προσφέρει μια εμπειρία σε δύο μέρη:

  • Ένα εκπαιδευτικό ντοκιμαντέρ στο πρυμναίο κατάστρωμα
  • Μια καθηλωτική έκθεση στην καρδιά του καταμαράν
Ανακαλύψτε την έκθεση

Ένα ηχητικό ταξίδι στη Μεσόγειο από την Ircam

Μέσα από μια Οδύσσεια Ήχου, η Ircam και η Ircam Amplify προσκαλούν τους επισκέπτες να εξερευνήσουν τις αισθήσεις της Μεσογείου και να ανακαλύψουν νέα φανταστικά ή πραγματικά ηχοτοπία.

Ανακαλύψτε το ταξίδι του ήχου

Elisa Von Brockdorff

Οι καλλιτέχνες

Δεν βρέθηκαν αντικείμενα.

Δεν βρέθηκαν αντικείμενα.

Οι συνεργάτες μας

Δεν βρέθηκαν αντικείμενα.

Συχνές ερωτήσεις

Είναι ελεύθερη η πρόσβαση στο σκάφος;

Ναι, το σκάφος είναι ελεύθερα προσβάσιμο στο χώρο του ξενοδοχείου. Ωστόσο, μπορείτε να κάνετε προ-κράτηση της θέσης σας ηλεκτρονικά στον ιστότοπό μας.

Υπάρχει συγκεκριμένος κώδικας ένδυσης για την επίσκεψη στο πλοίο του μουσείου;

Για λόγους ασφαλείας και για την προστασία του σκάφους, τα ψηλά τακούνια και οι γόβες δεν επιτρέπονται στο σκάφος.

Πώς μπορώ να επιβιβαστώ στο πλοίο του μουσείου;

Το πλοίο του μουσείου είναι ανοιχτό σε όλους δωρεάν. Για να μάθετε σε ποια αποβάθρα θα είναι αγκυροβολημένο ή για να κλείσετε εκ των προτέρων τη θέση σας, συμβουλευτείτε τη σελίδα που είναι αφιερωμένη στην πόλη σας.

Είναι το πλοίο του μουσείου προσβάσιμο σε άτομα με μειωμένη κινητικότητα;

Στο χώρο του Φεστιβάλ έχουν δημιουργηθεί κατάλληλες εγκαταστάσεις για την υποδοχή και την πρόσβαση ατόμων με μειωμένη κινητικότητα. Το σκάφος είναι εξοπλισμένο με ράμπα πλάτους 1m, προσβάσιμη σε άτομα με μειωμένη κινητικότητα, αλλά μπορεί να χρειαστεί η βοήθεια τρίτου προσώπου λόγω της κλίσης του πάνω από 6%. Είναι δυνατή η πρόσβαση στο πρυμναίο κατάστρωμα και στην καθηλωτική έκθεση. Ωστόσο, το ανώτερο κατάστρωμα δεν είναι προσβάσιμο. Παρακαλούμε να μας ενημερώσετε εκ των προτέρων για τυχόν ειδικές απαιτήσεις προσβασιμότητας, ώστε να προβούμε στις απαραίτητες ρυθμίσεις.