.webp)
Merkezi pavyon
masmavi altında
Sous l'azur , Akdeniz'e, onun yarattığı hayal dünyasına, ilham verdiği korkuya ve onunla ilişkilendirilen antik ve çağdaş mitlere saygı duruşunda bulunan bir sergidir. Sous l'azur, bu eşsiz denizin çağrıştırıcı gücünden ve çağrıştırdığı hayallerden ilham alıyor. Bir deniz balesi formunda, su alanlarını yeniden yaratır ve ziyaretçileri denizin 20.000 fersah altına dalar.
bir deniz balesi
Akdeniz, aynı kıyıda ve aynı gökyüzünün altında sonsuz çeşitlilikte hayal gücünü bir araya getirir.
Hayallerin ve korkuların ülkesi olan Akdeniz, bir dünya hayal etmeye elverişli bir cazibe yaratıyor. İçinde yaşayan canlılara, onu şekillendiren ihtişamlara, onu tehdit eden felaketlere ve içinde yok olan varlıklara ve ideallere yönelik yenilenen ilgiden beslenen Sous l'azur, deniz dünyasını canlandıran sürekli hareketlere sadık kalarak eserlerin bir görünüp bir kaybolduğu bir bale gibi ortaya çıkıyor.
Sergi, çeşitli temalar ve temsiller üzerine geniş bir yelpazede eserler içeriyor: Derin deniz canlıları, Akdeniz mitleri, deniz manzaraları ve denizleri aşmak.
Joana Hadjithomas ve Khalil Joreige, Remember the light, 2016 © sanatçılar, In Situ - Fabienne Leclerc (Greater Paris) ve The Third Line (Dubai)
Aslı Çavuşoğlu, 1 Ada, 1 Salon, 2005, © Aslı Çavuşoğlu
Bu sergi, Akdeniz'de muazzam bir ilham alanı bulmuş olma ortak özelliğini paylaşan, hem tarihi hem de çağdaş yirmi kadar uluslararası sanatçıyı bir araya getiriyor.
Sous l'azur sergisinde yer alan sanatçılar: Etel Adnan, Jean-Marie Appriou, Cecilia Bengolea, Aslı Çavuşoğlu, Aly Cisse, Simone Fattal, Joana Hadjithomas ve Khalil Joreige, Edi Hila, Marguerite Humeau, Aboubacar Kanté, Yannis Maniatakos, Marisa Merz, Joan Miró, Lydia Ourahmane, Adrian Paci, Jean Painlevé, Anri Sala,
S oundwalk Collective, Adrián Villar Rojas, Sidy Wague, Dominique White, Luigi Zuccheri Sergi, ev sahibi şehirlerin her birinde, şehir sakinleri ve denizleri arasındaki özel ilişkinin hikayesini anlatan, şehrin miras koleksiyonlarından eşsiz bir nesneye de yer veriyor.
Mavinin Altında , kıyıdan denizi izleyen ve bir Hitit efsanesinin bize anlattığı gibi, bir zamanlar tanrılar gibi denizin de her akşam ufuktan düşen güneşi yakaladığına inanan kadın ve erkeklere bir övgüdür. Denize batan güneşin ışığı neyi açığa çıkarırdı?
Hangi görünmez öyküleri ve varlıkları aydınlatabilir?MavininAltında, çağdaş mitolojimize, bize zamanımızın arzuları ve umutsuzlukları hakkında söylediklerine ve Akdeniz'i, yarattığı imgelerle nasıl sürekli yeniden keşfedilen bir bölgeye dönüştürdüğüne bir göz atıyor.
Sergi küratörleri
Rebecca Lamarche-Vadel, Galeries Lafayette Vakfı Lafayette Anticipations'ın direktörüdür. 2020 yılında Riga Bienali'nin "ve aniden her şey çiçek açar" başlıklı sergisinin genel küratörlüğünü ve sergiye dayanan uzun metrajlı filmin yönetmenliğini yapmıştır. 2011'den 2019'a kadar Palais de Tokyo'da küratörlük yaptı ve burada diğerlerinin yanı sıra Tomas Saraceno, ON AIR (2018-2019) ve Tino Seghal (2016) için cartes blanches'ın küratörlüğünü yaptı. Ayrıca Marguerite Humeau, FOXP2 (2016) ve Ed Atkins, Bastards (2014) sergilerinin küratörlüğünü yapmıştır. MoMA PS1'de (New York) 72 hours of truce: exploring immediate signs (2013) ve Bright intervals (2014); Nottingham Contemporary'de FOXP2 (2016), Stedelijk Museum (Amsterdam) ile Landscape (2014) projeleri ile düzenli olarak uluslararası kurumlarla işbirliği yapmaktadır.
Blanche de Lestrange, 2020 yılından bu yana Fondation Art Explora 'un Sanat Direktörlüğü göreviniyürütmektedir. Vakfın çeşitli projeleri için ana sanatsal yönleri tanımlamakta ve özellikle Akdeniz'deki Art Explora Festivali'nin programlanmasını, Cité internationale des arts'ta Fransa'daki sanatçı rezidanslarını ve bunların uluslararası gelişimini ve Hangar Y'deki açılış sergisini denetlemektedir. Daha önce FIAC'ın Direktör Yardımcısıydı ve on yıl boyunca sanatsal programlamadan sorumluydu. Blanche aynı zamanda sanat dünyası ile gönüllü kuruluşlar arasında bağlantılar kuran Thanks for Nothing derneğinin kurucularındandır.
