rikošeti (ovaj put osobni) - Izložba QANAT kolektiva

Izvan zidova
Oceanski vikend
Pogodno za sve
Izložba

Ukorijenjena u vodenim pričama i ekološkoj infrastrukturi, izložba rikošeta (ovaj put osobna) daje glas umornim džinovima, tajanstvenim vodenim bićima i iscrpljenim turoperatorima. Ona dešifrira politike stvaranja i redefiniranja prostora-slika-teritorija i prava na pripadanje njima.

Autor:
Pristupačnost:
Nisu pronađene stavke.

Svi datumi

Ricochets (ovaj put osobna) je izložba koju je predložio kolektiv QANAT u dijalogu s Youmein festivalom, a koja se održava u bivšoj carinarnici u Tangeru i predstavlja djela umjetnika i pisaca Mehdija Ouhmanea, Islama Shabane, Matija Jhurryja i Aiche Bint Yusif.

Proširujući neke od QANAT-ovih radova tijekom posljednjih nekoliko godina i projekte odabrane za izdanje Youmein festivala 2024. posvećeno postojanosti/صمود, Ricochets (ovaj put osobno) daje glas podzemnim i podvodnim silama i stvorenjima koja utjelovljuju načine izdržljivosti i nepokolebljive upornosti u trenucima duboke transformacije, i u razdobljima tame.

Od umornih džina do borbenih orka, od ušutkanih turoperatora do razvlaštenih stanovnika kopna i mora, izložba funkcionira kao međuzona u kojoj se dominantne norme i narativi iskrivljuju i ponovno pregovaraju. Pruža prostor za razmjenu slika zavođenja i opasnosti, okupacije i otpora otuđenju, gdje potopljene suvremene mitologije bacaju svjetlo na tamnu stranu dominantnih moralnih kompasa i na neprozirne manifestacije uvjeta i tvrdnji o pripadnosti.

Baš kao što je titan Atlas osuđen na vječnu igru, pitamo se: tko govori i tko nosi težinu priča i imaginarija koje definiraju naš suvremeni svijet.

Ljubaznošću umjetnika

Mehdi Ouahmane - Ljubaznošću umjetnika

QANAT

QANAT je kolektivna platforma koja istražuje politiku i poetiku vode kako bi prorazila i djelovala na višestruka kontekstualna razumijevanja i oblike (re)produkcije zajedničkih dobara u Maroku, Palestini i šire. Prihvaćajući naslijeđe kanatske vodne infrastrukture i utkajući ih u umjetničku i kustosku praksu koja kontekstualno odražava urbane lokalitete, osporavane povijesti, ekološke i društvene nepravde te oblike solidarnosti i kolektivnosti, QANAT radi na stvaranju alternativnih i zajedničkih imaginacija. Odražavajući rizomatsku strukturu qanat sustava, QANAT je metodološki raznolika platforma, kolektivna mreža u stvaranju umjetnika, kulturnih aktivista, praktičara zajednice i istraživača, koja fluidno oscilira između umjetničkih praksi, društvenog djelovanja i prostornog istraživanja. Ukorijenjen u urbanim krajolicima Marakeša (Maroko), QANAT je tijekom godina iskopao kanale kroz mnoge druge lokalitete, gradeći veze s rezonantnim razmišljanjima i praksama kako bi isprepleo lokalne borbe u transnacionalne motive solidarnosti i uzajamnog učenja. QANAT je pokrenuo LE 18, Marrakech 2017. godine.

Mati Jhurry

Mati Jhurry je mauricijsko-talijanska umjetnica čija se praksa bavi napetosti između egzotičnog i egzotiziranog – bavi se narativima o eskapizmu, slikama želje koje zrače i neprijateljstvima koja mogu prikriti. Mati istražuje rad i politiku uključenu u prodaju raja i izvedbu ove fantazije, posebno u ugostiteljskom sektoru, ali i na polju putovanja, slobodnog vremena i wellnessa. Pokušava shvatiti reprezentativni stroj "otoka snova" kao i mehanizme koji stvaraju luksuzna iskustva. Mati stvara umjetnost izazivajući svoje tijelo i nasljeđe kroz performans, a okreće se videu, skulpturi, suradnji i drugim društvenim praksama kako bi produbila te razgovore.

Francesca Masoero

Francesca Masoero radi kao kustosica, kulturna organizatorica i istraživačica. Dio je LE 18, kulturnog prostora u Marakešu (Maroko), gdje je pokrenula QANAT. S iskustvom u kritičkoj teoriji i političkoj ekonomiji, ona istražuje pojmove otpora u višestrukim oblicima, uključujući testiranje procesa kolektivnog stvaranja unutar i izvan umjetničkog područja, te istraživanje politike i poetike povezane s vodenim svjetovima i alternativnim oblicima druželjubivosti. Od 2019. godine blisko surađuje i sa Zakladom Dar Bellarj (Marakeš - Maroko).

Islam Shabana

Rođen i odrastao u oazi El Kharga u Zapadnoj pustinji, Islam Shabana smješta svoj rad na sjecište tehnologije s islamskom filozofijom, mitologijom i studijama ljudske spoznaje. U svojim djelima istražuje koncepte kao što su sistemsko-društvena dinamika, religijski performativni rituali i okultne prakse, kroz poeziju, simulaciju, znanstvenu fantastiku i spekulativne scenarije. Ispitivanje kako različite tehnologije isprepliću ove koncepte stvarajući/reproducirajući strukture isprepletene između mitova, fikcije i fizičke stvarnosti. U tako složenim intersekcijskim područjima, digitalni medij naglašava pomak u kognitivnim procesima, oscilirajući ljudsko iskustvo i maštu između stvarnosti i hiperstvarnosti, ljudskog i neljudskog, fizičkog i mentalnog prostora.

Aicha Bint Yusif

Palestinska pjesnikinja Aicha Bint Yusif odrasla je u brdima Galileje, a trenutno živi u Španjolskoj. Diplomirala je englesku književnost i certifikat kreativnog pisanja. Strastvena je prema poeziji, jezicima i kazalištu. Piše na svom blogu The Little Lantern na Wordpressu i @aichabintyusif.

Mehdi Ouahmane

Mehdi Ouahmane je umjetnik koji živi i radi u Mohammediji u Maroku. Diplomirala je likovnu umjetnost i grafički dizajn, a njezini su radovi izlagani u galeriji Alyssart (2020.), galeriji Abla Ababou (2019.), GVCC-u (2018.) u Maroku. Njezin rad donio joj je višestruke nagrade kao što su Mophradat Self-Organizations Award (2020.) i Young African Artists Prize (2018.). Kroz svoj rad Mehdi se bavi temama zaštite okoliša i ističe kontradikcije između ekoloških ambicija i ekološke stvarnosti svog rodnog grada.

Aicha Bint Yusif - Ljubaznošću umjetnika

Praktične informacije

Adresa

Lučki centar Tangier Ville Place Bab El Marsa, Tangier, Maroko

Pristupačnost

Datumi i vremena

Svaki dan od 10:00 do 18:00 sati

Sigurnost

Tijek posjeta

ISKUSTVA na brodu

Impresivna izložba "Pokloni"

Nastala u iznimnoj suradnji s Muzejom Louvre, ova izložba nudi promišljanje o ulozi i zastupljenosti ženskih figura u mediteranskom svijetu, kroz edukativno i osjetilno iskustvo temeljeno na digitalnim audiovizualnim tehnologijama. Izložba nudi dvodijelno iskustvo:

  • Edukativni dokumentarac na krmenoj palubi
  • Impresivna izložba u srcu katamarana
Otkrijte izložbu

Zvučno putovanje Ircamom na Mediteranu

Kroz zvučnu odiseju, Ircam i Ircam Amplify pozivaju posjetitelje da istraže senzacije Mediterana i otkriju nove imaginarne ili prave zvučne pejzaže.

Otkrijte zvučno putovanje

© Elisa Von Brockdorff

Umjetnici

Nisu pronađene stavke.

Nisu pronađene stavke.

Partnere

Nisu pronađene stavke.

Najčešća pitanja
Pitanja

Je li pristup brodu besplatan?

Da, brod je slobodno dostupan na licu mjesta. Međutim, moguće je da unaprijed rezervirate svoj slot online na našoj web stranici.

Postoji li određeni kodeks odijevanja za posjet muzejskom brodu?

Zbog sigurnosti i očuvanja plovila zabranjeno je nošenje visokih potpetica i pumpi na brodu.

Kako da se ukrcam na muzejski brod?

Muzejski brod dostupan je svima besplatno. Da biste saznali na kojem će pristaništu biti usidren ili unaprijed rezervirali svoje mjesto, posjetite stranicu posvećenu vašem gradu.

Je li muzejski brod dostupan osobama smanjene pokretljivosti?

Na festivalskoj lokaciji postavljena je odgovarajuća oprema za prihvat i pristup osobama smanjene pokretljivosti. Brod je opremljen rampom širine 1 m, dostupnom osobama smanjene pokretljivosti, ali može zahtijevati pratnju treće strane zbog nagiba većeg od 6%. Moguć je pristup krmenoj palubi i imerzivna izložba. S druge strane, gornja paluba nije dostupna. Molimo vas da nas unaprijed obavijestite o svim posebnim zahtjevima za pristupačnost kako bismo mogli napraviti potrebne aranžmane.