AⵣMⵣ - Ahwach Bnat Louz and Raskas by Tekchbila (koncerti Alaina Webera)
Započinjući program koji su osmislili Alain Weber i Laila Hida, AⵣMⵣ, (čitaj AZMZ), što na Amazighu znači "Zrak vremena", jedinstvena je glazbena i vizualna izvedba, koja odaje počast bezvremenskim melodijama i očaravajućim ritmovima Ahwacha ženske trupe Bnat Louz, koju je duo Raskas ponovno posjetio sa suvremenim dodirom elektronske glazbe.
Svi datumi
AⵣMⵣ - Ahwach Bnat Louz and Raskas by Tekchbila (koncerti Alaina Webera)
Započinjući program koji su osmislili Alain Weber i Laila Hida, AⵣMⵣ, (čitaj AZMZ), što na Amazighu znači "Zrak vremena", jedinstvena je glazbena i vizualna izvedba, koja odaje počast bezvremenskim melodijama i očaravajućim ritmovima Ahwacha ženske trupe Bnat Louz, koju je duo Raskas ponovno posjetio sa suvremenim dodirom elektronske glazbe.
Ovo drugo poglavlje avanture Tekchbila slavi Ahwach, tradicionalni ples duboko ukorijenjen u nasljeđu Amazigha. Ahwach Bnat Louz, ženska trupa iz Tafraouta, pionir je na ovom polju više od 20 godina, sudjelujući na mnogim nacionalnim i međunarodnim festivalima. Raskas, post-rock/elektronički duo iz Casablance, utjelovljuje marokansku elektroničku scenu s odvažnim skladbama. Njihova glazba bilježi prolazne trenutke i nadilazi ih u duboke emocije. Ahwach Bnat Louz i Raskas zajedno istražuju nove zvučne krajolike, kombinirajući tradicije predaka i suvremene kreacije. Njihov performans AⵣMⵣ nudi impresivno glazbeno iskustvo, miješajući poeziju, Amazigh slam, Soussove ritmove, tradicionalne pjesme i elektroničke zvukove, ukrašen vizualima Tafraouta i trupe koju je osmislio i producirao vizualni umjetnik Kevin Le Dortz.
Raskas je post-rock/eksperimentalni indie glazbeni duo iz Casablance, osnovan 2013. godine i sastavljen od dva člana vođena zajedničkom strašću za jedinstvenim i inovativnim glazbenim stvaralaštvom. Podrijetlo imena "Raskas" dolazi od rijetke vrste "ribe" koja ostaje živa 72 sata nakon što je izvađena iz vode. Duo svoju glazbu doživljava kao nešto efemerno, prolazno i nježno. Kroz svoje skladbe pokušavaju uhvatiti, ovjekovječiti i sakralizirati neizrecive i nestabilne trenutke i emocije, istražujući različite eksperimentalne zvukove koji zamagljuju granice tradicionalnih žanrova poput post-rocka i elektronike. I transcendentna i krhka, njihova glazba nikada ne prestaje biti duboko emotivna.
Ahwach Bnat Louz je Ahwach trupa sa sjedištem u Tafraoutu, koju je osnovala pokojna Amina Haddadi, a trenutno je vodi njezina sestra Zahra Haddadi. Ova ženska skupina referenca je u svom području i općenito se smatra da je bila prva koja je protumačila Ahwachov spol u profesionalnom okruženju. Tijekom godina nosili su baklju ove tradicije predaka na mnogim prestižnim događajima, uključujući COP 22, Expo 2020 u Dubaiju i mnoge druge festivale diljem Maroka. Ono što razlikuje Ahwachov kolektivni ples je njegova sposobnost stvaranja dubokih ljudskih veza među svojim praktičarima. Gledatelje također ponese proganjajuća energija ovog plesa i često su pozvani da sudjeluju. Ahwach je glavna namirnica tijekom tradicionalnih svečanosti i okupljanja, a posebno se slavi u prilikama kao što su Amazigh Nova godina i Eid al-Adha. U svakom koraku i slijeganju ramenima karakterističnom za ovaj ples, Ahwach Bnat Louz utjelovljuje duh jedinstva i nepokolebljive privrženosti duboko ukorijenjenom identitetu, ostavljajući neizbrisiv trag na sve koji prisustvuju njihovim nastupima. Glazba: https://www.youtube.com/watch?v=1D2EKkmDSqg
Ljubaznošću umjetnika
Ljubaznošću umjetnika
Raskas je post-rock/eksperimentalni indie glazbeni duo iz Casablance, osnovan 2013. godine i sastavljen od dva člana vođena zajedničkom strašću za jedinstvenim i inovativnim glazbenim stvaralaštvom. Podrijetlo imena "Raskas" dolazi od rijetke vrste "ribe" koja ostaje živa 72 sata nakon što je izvađena iz vode. Duo svoju glazbu doživljava kao nešto efemerno, prolazno i nježno. Kroz svoje skladbe pokušavaju uhvatiti, ovjekovječiti i sakralizirati neizrecive i nestabilne trenutke i emocije, istražujući različite eksperimentalne zvukove koji zamagljuju granice tradicionalnih žanrova poput post-rocka i elektronike. I transcendentna i krhka, njihova glazba nikada ne prestaje biti duboko emotivna.
Kevin LeDortz
Kroz svoje vizuale, Kevin Le Dortz govori o ponovno otkrivenom identitetu. Nit se proteže i plete vezu, veo oživljava i humanizira se preko sušnih i opustošenih krajolika kako bi proklijao i izgradio konture amazigškog identiteta Tafraouta. Kevin već nekoliko godina prati projekt Tekchbila i svojom simboličnom i organskom vizualnom estetikom svjedoči o susretu tradicionalnog i elektroničkog univerzuma ovog projekta.
Tekchbila je kustoski glazbeni program, podržan od strane AMME-a i usredotočen na susret između Amazigh glazbe i eksperimentalne elektroničke glazbe. Inauguracijska rezidencija koja je pokrenula ovaj program u travnju 2021. okupila je, po prvi put, Amazigh glazbenike i marokanske producente elektroničke glazbe kako bi stvorili inovativne zvučne krajolike koji ističu nasljeđe glazbe predaka Amazigha.
Od tada je diljem Maroka održano šest rezidencija, pružajući platformu za suradnju i zajedničko stvaranje mnoštva Amazigh glazbenika i elektroničkih producenata. Organizirani su zadivljujući koncerti, izložbe, projekcije, slušanja i plesne večeri kako bi se istaknula kreacija uključenih umjetnika. Dvostruka vinilna kompilacija već je objavljena i distribuirana, a trenutno su u izradi još dva albuma, obećavajući još odvažnije i zadivljujuće umjetničko istraživanje.
U ovom drugom poglavlju avanture Tekchbila slavimo Ahwach, tradicionalni seoski ples duboko ukorijenjen u baštini Amazigha. Ahwach Bnat Louz, ženska trupa sa sjedištem u Tafraoutu, pojavljuje se kao vodeća figura u ovom području. Smatra se prvom profesionalnom trupom u Ahwachu, Bnat Louz prisutan je na sceni više od 20 godina, sudjelujući na više festivala, kako domaćih tako i međunarodnih. Njihov nastup nadilazi jednostavnu folklornu zabavu i služi kao katalizator kulturne revitalizacije identiteta Amazigha. Raskas, indie post-rock/electronica duo iz Casablance, utjelovljuje duh živahne mlade marokanske elektroničke scene, a svojim odvažnim skladbama svaki put pomiču granice poznatih elektroničkih stilova. Inspirirani efemernom prirodom vremena, stvaraju glazbu koja bilježi prolazne trenutke i nadilazi ih u duboke emocije. Zajedno, Ahwach Bnat Louz i Raskas utjelovljuju suštinu projekta Tekchbila: zajedničko i odvažno istraživanje novih zvučnih pejzaža, slavlje nasljeđa Amazigha i skladnu sinergiju između tradicije predaka i suvremenog stvaralaštva. Kroz performans AⵣMⵣ umjetnici nas pozivaju na transcendentalno glazbeno putovanje, miješajući amazigh poeziju i slam, pentatonske ritmove Soussa, tradicionalne ženske zborske pjesme i zvukove škripavih sintesajzera i opojnih bas linija. Ovo impresivno iskustvo pojačano je zadivljujućim vizualima Tafraouta, koji pričaju priču o trupi, stanju nasljeđa Amazigha u Maroku danas i prekrasnoj regiji Souss Massa na jugu zemlje.
Tekchbila Manifesto
"Od svog nastanka, elektronička glazba nedvojbeno je revolucionirala način na koji shvaćamo sam pojam zvuka, bilo na razini proizvodnje, potrošnje, prijenosa ili očuvanja. To postaje jasnije kada pobliže pogledamo popularne glazbene kulture u susjednim afričkim zemljama, od Kudora do Accole, Kuvajta ili Gqoma. Možemo se samo diviti načinu na koji su ti glazbeni stilovi osvojili cijeli svijet, a istovremeno priznati ulogu elektroničke glazbe u ovoj ekspanziji. Očaravajući publiku iz svih krajeva svijeta, ovi proganjajući zvukovi odražavaju pravi potencijal kultura iz kojih potječu, eliminirajući sve zablude s neusporedivom širinom. Prije nekoliko godina sva glazba iz Afrike jednostavno je klasificirana kao "Afro-beat" ili "World-music". Danas, međutim, razlike između ritmova različitih stilova postaju sve izraženije, zahvaljujući elektroničkoj glazbi. Što se tiče Amazigh glazbe, nadamo se da ćemo postići sličnu razinu priznanja. Težimo da cijeli svijet bude u stanju razlikovati glazbu Soussa i glazbu Rifa ili Srednjeg Atlasa. Međutim, izvršenje takvog plana vrši se tek nakon temeljite predanosti svakoj od grana stabla marokanske Amazigh glazbe. Zbog toga započinjemo našu avanturu tako što ćemo prvo pogledati glazbeno nasljeđe regije Souss Massa, dok nastojimo nastaviti, izvan ovog projekta, istraživati i oživljavati raznolikost Amazigh zvukova u punom sjaju."
Ljubaznošću umjetnika
Praktične informacije
Adresa
Luka Tanger - okrenuta prema Bab El Marsi, Tanger, Maroko
Pristupačnost
Datumi i vremena
Petak 20. rujna, 20:30 – 22:00
Sigurnost
Tijek posjeta
ISKUSTVA na brodu
Impresivna izložba "Pokloni"
Nastala u iznimnoj suradnji s Muzejom Louvre, ova izložba nudi promišljanje o ulozi i zastupljenosti ženskih figura u mediteranskom svijetu, kroz edukativno i osjetilno iskustvo temeljeno na digitalnim audiovizualnim tehnologijama. Izložba nudi dvodijelno iskustvo:
- Edukativni dokumentarac na krmenoj palubi
- Impresivna izložba u srcu katamarana
Zvučno putovanje Ircamom na Mediteranu
Kroz zvučnu odiseju, Ircam i Ircam Amplify pozivaju posjetitelje da istraže senzacije Mediterana i otkriju nove imaginarne ili prave zvučne pejzaže.
© Elisa Von Brockdorff
Umjetnici
Najčešća pitanja
Pitanja
Da, brod je slobodno dostupan na licu mjesta. Međutim, moguće je da unaprijed rezervirate svoj slot online na našoj web stranici.
Zbog sigurnosti i očuvanja plovila zabranjeno je nošenje visokih potpetica i pumpi na brodu.
Muzejski brod dostupan je svima besplatno. Da biste saznali na kojem će pristaništu biti usidren ili unaprijed rezervirali svoje mjesto, posjetite stranicu posvećenu vašem gradu.
Na festivalskoj lokaciji postavljena je odgovarajuća oprema za prihvat i pristup osobama smanjene pokretljivosti. Brod je opremljen rampom širine 1 m, dostupnom osobama smanjene pokretljivosti, ali može zahtijevati pratnju treće strane zbog nagiba većeg od 6%. Moguć je pristup krmenoj palubi i imerzivna izložba. S druge strane, gornja paluba nije dostupna. Molimo vas da nas unaprijed obavijestite o svim posebnim zahtjevima za pristupačnost kako bismo mogli napraviti potrebne aranžmane.